モリッシー "Boulevard” レビュー①の続き
“オペラとしてのモリッシー” という視点が効いている傑作
“I'll take you both” のもっとも深い層の一つとして十分成立する解釈：
パブリックなモリッシー（舞台上の人物）
＋
プライベートなモリッシー（恋人だけが知る人物）
その両方を引き受けるという意味ですね。
酒に沈むこの曲の主人公＝パブリックイメージ＝オペラ
という整理はとても鋭いです。
モリッシーは昔から：
悲劇の人物
敗者
殉教者
酔っぱらい
孤独な語り手
を舞台上の人格として演じる作詞家です。
つまり：
歌の ”I”＝ステージ上のモリッシー
でもある。
そこに “both” が重なるとどうなるか
すると：
舞台のモリッシー
私的なモリッシー
両方を引き受ける
という意味が生まれます。
しかも直前には：
Face down so that I
may be correctly identified
があります。
これは現実の路上の描写でもありますが、
同時に：
舞台上の“死体のポーズ”
にも見えます。
つまり語り手は：
路上に倒れる人物
舞台で倒れる人物
両方になっている。
これは：
身元確認される死体
でもあり、
役として識別される人物
でもあり、
「本当の自分を見てほしいー(死んだあと)正当に評価される」
という願いにも読めます。
ここに：
I'll take you both
が重なると、
役としての自分
現実の自分
両方を引き受ける
というメタ的読みが成立し、
公的自己と私的自己の統合
として読むのがとても自然になります。
さらにこの曲の核心とつながる点
この歌は全体として：
都市
酒
神
星
恋人
という複数の「逃げ場」を提示します。
そして最後に：
どれか一つではなく両方
と言う。
だから：
希望と絶望
舞台と素顔
都市と恋人
役と本人
すべてを同時に抱える宣言としての both
という読みは、この曲の詩的構造にとてもよく一致しています。
